Kinemaja Sovjetike gjatë luftës. Pjesa 2. Kur arti ndihmon për të mbijetuar
A është e mundur të vlerësohet roli i grave vizuale - aktore, këngëtare, valltare gjatë Luftës së Madhe Patriotike? Ata nuk mund t'i duronin luftëtarët nga fusha e betejës, ashtu si miqtë e tyre vizualë - motrat e mëshirës, nuk zvarriteshin nëpër borë dhe këneta, duke nxituar për të riparuar vijën e prishur në kushtet e një beteje të fortë, si vajzat e komunikimit.
Ata kishin qëllimin e tyre. Ata shëruan psikikën. Ata i trajtuan ata me ndjenja të larta që përshkuan tërë punën e tyre.
Pjesa 1. Kur arti forcon shpirtin
Themelet e heroizmit të popullit Sovjetik u vunë në mentalitetin e tyre natyror, të manifestuar nga ideja pasionante e rivendosjes së drejtësisë universale. Çfarë mund të jetë më e lartë dhe më domethënëse se misioni i uretrës, nëse jo shpërndarja e mungesave tek ata në nevojë, madje edhe me koston e jetës së tyre.
Dihet nga Psikologjia e Sistemit-Vektor i Yuri Burlan që thelbi i kulturës është të ndjell përvoja shqisore: mëshirë dhe dashuri. Arti i kinemasë Sovjetike, si një përbërës i rëndësishëm i kulturës, u thirr për të përcjellë një mesazh të lartë moral tek njerëzit, duke i ndihmuar ata të mbijetojnë në "atë luftë të pamëshirshme".
Luftëtarët, të cilët ishin larg një vdekjeje, reaguan jashtëzakonisht emocionalisht ndaj filmave, të empatizuar me heronjtë, të gatshëm, si ata, për të mbrojtur vendin dhe popullin e tyre deri në pikën e fundit të gjakut.
Gjatë luftës, fuqia e madhe e artit u rivlerësua. Avionët dhe tanket u emëruan pas shkrimtarëve të famshëm rusë, ata sulmuan me emrat e aktoreve të tyre të preferuar dhe miqësia e vijës së parë mbeti për pjesën tjetër të jetës së tyre.
Veteranët e Luftës së Madhe Patriotike kujtuan se gjatë luftës, filmi më i preferuar ishte filmi i drejtuar nga Leonid Lukov "Dy luftëtarë". Historia e dy ushtarëve që nuk e braktisin njëri-tjetrin në momentet më të vështira të jetës është bërë një simbol i miqësisë mashkullore në luftë.
Për shumicën e filmave për luftën, u shkruan këngë që janë të njohura dhe të dashura deri në ditët tona. Kështu, këngët "Nata e Errët" e interpretuar nga Mark Bernes u bënë një pjesë integrale e filmit "Dy Ushtarë", dhe kënga "Scows Full of Mullets" u bë një hit i të gjitha kohërave dhe një simbol muzikor i Odesës.
"Shkoni në art, si në një strehë"
Sergej Eisenstein
Në kushtet e luftës më të vështirë, guximi dhe heroizmi u kërkua nga i gjithë populli Sovjetik për hir të fitores, për hir të ruajtjes së popullit, prandaj, vepra arti që madje largët lë të kuptohet për një humor dekadent ose pesimist në një gjendje skenari ose fotografia u bë e papranueshme.
Kjo është arsyeja pse kujdestaria e kulturës u përfshi në rrethin e detyrave të Stalinit për të ruajtur shtetin. Përmes librave, shfaqjeve dhe filmave, ndërgjegjja e njerëzve sovjetikë thithi dhe konsolidoi një gjendje shpirtërore heroike-patriotike bazuar në vlerat uretrale dhe bëmat e heronjve të Tokës Ruse.
Regjisori sovjetik i filmit Sergei Eisenstein u bë i njohur shumë përtej kufijve të BRSS edhe para luftës. Ai hyri në botën e artit si një novator i cili braktisi mënyrat tradicionale të punës në një film dhe gjeti një pajisje të re kinematografike: të xhirojë një vepër arti duke përdorur metoda dokumentare. Vlera e veçantë e krijimtarisë dhe aftësive të Sergei Mikhailovich ishte se ai ishte i pari që krijoi imazhin e njerëzve në kinema.
Eisenstein e kuptoi me shumë saktësi psikologjinë kolektiviste të njeriut rus, aftësinë e tij për t'u bashkuar në një grusht të vetëm kur atdheu ishte në rrezik. Askush nga regjisorët para tij nuk kishte mundësinë për të xhiruar skena masive në mënyrë kaq efektive dhe bindëse, në të cilat përcillet me saktësi mentaliteti uretral-muskulor i një populli të tërë.
Episodi i parë i filmit të tij "Ivani i Tmerrshëm" u publikua në 1944, kur Fitorja e shumëpritur po afrohej. Shikuesi që shikon foton në vijën e frontit ose në pjesën e pasme nuk ka nevojë të kuptojë ndërlikimet historike dhe të kuptojë intrigat e bojarëve që veprojnë kundër Rusisë në shekullin e 16-të. Filmi nuk u miratua aksidentalisht nga Stalini, megjithëse faktet historike nuk i bënë jehonë drejtpërdrejt ngjarjeve të 1941-1945.
Shtë e rëndësishme që Ivan IV nga filmi i Sergei Eisenstein "Ivan i Tmerrshëm" përmes gojës së Boris Cherkasov të flasë për një mbretëri të vetme, integrale. Duke përdorur shembullin e Rusisë në kohën e Ivan IV, regjisori tregon rrezikun e humbjes së shtetit dhe privimin e sovranitetit të një populli të tërë me mjete të përmbajtura, të pakta artistike.
"Nëse dikush na fut me shpatë, ai do të vdesë nga shpata".
Shumica e veprave të para luftës në poezi, këngë dhe filma lavdëruan Ushtrinë e Kuqe dhe Forcën Ajrore. Profesionet e pilotëve dhe ushtarakëve hynë në modë. Burrat me një vektor të lëkurës gjetën shkallën e tyre më të lartë të realizimit në BRSS të asaj periudhe. Të rinj të përshtatshëm, të hollë, të disiplinuar ose me lëkurë të shëndoshë, të impresionuar nga imazhet e heronjve të filmit, të luajtur patëmetë nga Nikolai Kryuchkov, Nikolai Cherkasov, Evgeny Samoilov, shkuan në shkollat detare, ushtarake dhe të fluturimit. Pas disa vitesh ata do të luftojnë me armikun në qiellin mbi Stalingradin dhe Sevastopolin, do të vdesin pa iu dorëzuar armikut, në Balltik dhe Detin e Zi, në një lartësi pa emër, në katakombet e Kalasë së Brestit.
Të gjithë ata, të cilët nuk u kthyen nga lufta, janë të rinj dhe ata që janë më të rritur, siç përsëriti "Ati ynë" pas personazhit kryesor të filmit të Eisensteinit "Alexander Nevsky": "Nëse dikush hyn me ne me një shpatë, ai do të vdesë nga shpata ".
Kjo frazë, si imazhi i vetë princit rus fitimtar, arriti të depërtojë thellë në vetëdijen dhe u bë një shembull i krenarisë dhe përgjegjësisë kombëtare për vendin në të njëjtën kohë. Filmi i regjisorit në vitin 1938, filmi "Alexander Nevsky" pati një sukses të madh. Ai gjeti një jetë të dytë në 1941. Ai u tregua si në pjesën e pasme ashtu edhe në front me qëllim që të ngrinte moralin e njerëzve.
Lutje për dashuri
Që nga fillimi i luftës, njerëzit sovjetikë jetuan në pritje të Fitores mbi fashizmin dhe një takimi me të dashur dhe të dashur. Ushtarët dhe oficerët lanë familjet e tyre, nënat, gratë dhe të dashurat në shtëpi, kështu që çdo film për punëtorët e shtëpisë, për ata që i prisnin, nuk ishte më pak i rëndësishëm se dokumentarët dhe transmetimet speciale të lajmeve.
Dashuria është një emocion që kapërcen frikën e kafshëve, duke e parandaluar atë nga ndarja e psikikës kolektive të njerëzve që luftojnë për çlirimin e tyre.
Poezia "Më prit", e shkruar në 1941, u bë vepra më e famshme e Luftës së Madhe Patriotike dhe bëri të pavdekshëm emrin e poetit, romancierit, dramaturgut, skenaristit dhe korrespodentit të luftës Konstantin Simonov.
"Më prit" - letra-poezi iu kushtua aktores sovjetike Valentina Serova. Ende e pabotuar, ajo ishte kopjuar tashmë me dorë, duke u bërë për çdo ushtar një magji, një lutje për të dashurin e tij.
Botimi i poezisë "Më prit" në faqen e parë të gazetës "Pravda" mund të nënkuptojë vetëm një gjë - një nevojë urgjente për të. Ajo ishte lexuar tashmë nga vetë autori në radio dhe kishte një ndikim të tillë sa një gazetë qendrore dhe thjesht politike e boton atë në faqen e parë, e cila zakonisht përfshin lajmet më të rëndësishme të vendit.
Teksti i thjeshtë por me shpirt "Më Prisni" i përgjigjej me saktësi perceptimit të botës. Një poezi e tillë duhet të ishte shfaqur, dhe nëse nuk do të ishte shkruar nga Konstantin Mikhailovich Simonov, dikush tjetër do ta kishte shkruar atë. Ajo plotësoi mungesën që ishte krijuar midis ushtarëve në front, midis atyre që i prisnin në pjesën e prapme. Ishte një mungesë dashurie në të gjitha shfaqjet e saj, e cila është në gjendje të shpëtojë dhe të ruajë. Ishte nevoja për lidhje emocionale, të shkëputura nga lufta.
Kinemaja iu përgjigj menjëherë kësaj mungese. Ata gjithashtu vazhduan të xhironin filma ushtarakë dhe tregime gazetash që ngrinin patriotizëm dhe flisnin për heroizmat e njerëzve sovjetikë, pasi poezia "Më prit" më dha një shpërthim të ri idesh.
Një lumë skenarësh rreth dashurisë shkuan për miratim. Dhe së shpejti ishin filmat më të mirë të kësaj periudhe "Më prit" (1943), "Në orën gjashtë të mbrëmjes pas luftës" (1944) dhe shumë të tjerë.
A është e mundur të vlerësohet roli i grave vizuale - aktore, këngëtare, valltare gjatë Luftës së Madhe Patriotike? Ata nuk mund t'i duronin luftëtarët nga fusha e betejës, ashtu si miqtë e tyre vizualë - motrat e mëshirës, nuk zvarriteshin nëpër borë dhe këneta, duke nxituar për të riparuar vijën e prishur në kushtet e një beteje të fortë, si vajzat e komunikimit.
Ata kishin qëllimin e tyre. Ata shëruan psikikën. Ata i trajtuan ata me ndjenja të larta që përshkuan tërë punën e tyre.
Edhe nga ekrani, ata i frymëzuan luftëtarët para betejës, duke i çuar në një gjendje zemërimi fisnik, me të cilin më pas shkuan te armiku, duke dhënë jetën e tyre për të ardhmen tonë. Pas betejës, ata larguan vuajtjet psikologjike, u qetësuan dhe u qetësuan.
Edhe imazhi i ekranit të një gruaje dhe mikeshë besnike, i shpikur nga skenaristët, të cilët shpresojnë dhe presin, ngrohu zemrat e njerëzve të ashpër në llogore dhe gropa të ftohta, i detyroi ata të ngriheshin në sulm jo vetëm me thirrjet e "Për Atdheun, për Stalin! "…
"Lufta ishte ende në vazhdim, dhe ne po bënim filma për Fitoren," kujton Ivan Pyriev, drejtor i filmit "Në orën 6 pas luftës".
Publiku besoi në sinqeritetin e aktrimit dhe qëllimin e regjisorit që pas shfaqjes së filmit në vijën e parë, një ushtar i shkroi Marina Ladynina, aktorja kryesore në film Në orën 6 pas Luftës: "Tani mund të vdesësh, edhe nëse në kinema, por prapë pashë fundin e luftës …"
"Ora e guximit na goditi orën …"
A. Akhmatova
Lufta e Madhe Patriotike u bë një orë guxim për të gjithë popullin Sovjetik. Mentaliteti rus i uretrës ka përcaktuar përparësinë e publikut mbi atë privat në të gjithë vendin multimilion dhe shumëkombësh. Që nga dita e parë e luftës, të gjithë në vendin e tij e afruan Fitoren - një ushtar në front, gra, fëmijë, pleq në pjesën e pasme.
Dita e punës zgjati 11-12 orë, fabrikat dhe fabrikat punuan pa ndërprerje, një ndërrim ndiqte një tjetër, pushimet anuloheshin. Ushtari i vijës së parë mund të kthehej në shtëpi, të vizitonte të afërmit vetëm në rast të lëndimit dhe trajtimit në spital.
Për të mbijetuar dhe për të mos u shkatërruar nën një stres të tillë psikologjik, njerëzit kishin nevojë për relaksim. Ishte në këtë orë që zërat e Muzave dermal-vizuale tingëllonin me të madhe. Kreativiteti dhe, mbi të gjitha, kinemaja, si më e arritshmja nga të gjitha llojet e artit, është bërë një terapi për njerëzit sovjetikë.
Shpërndarja e filmit u organizua në të gjithë BRSS, përveç rajoneve të okupuara. Filmat u transportuan në front me transportues dhe u treguan ushtarëve.
Kishte tashmë Stalingradin dhe Kursk Bulge, por betejat për Pragën dhe Berlinin ishin akoma përpara, dhe ushtarët nga fronti, pasi panë filmat sovjetikë me trekëndësha me shkronja, caktuan vajzat e tyre për një takim "në gjashtë në mbrëmje pas luftës"
Në territoret e okupuara të Ukrainës, Bjellorusisë dhe një pjese të Rusisë, gjermanët kryen një aktivitet aktiv anti-sovjetik propagandistik, duke filmuar dhe shfaqur filma me aktorë rusë në rusisht.
Edhe nëse banorët e qyteteve dhe fshatrave të okupuara nga nazistët u mblodhën me forcë për shfaqje, filmat gjermanë dhe filmat me metrazh të gjatë ende nuk patën sukses. As rolet e luajtura mirë, as pamjet shumëngjyrëshe të një jete të ushqyer mirë dhe të pastër në Gjermani, ku rekrutohen të rinjtë vendas, as kinemaja anti-Sovjetike që tregon tmerret e kolektivizimit dhe NKVD, nuk e bindën audiencën.
Ata thjesht "nuk ranë" në mungesën mendore të një personi sovjetik, prandaj nuk kapën as me temën e tyre, përmbajtjen ose lojën e shkëlqyeshme të aktorëve që kishin shkuar te gjermanët.
Fashizmi u përpoq të shkatërronte civilizimin rus, mentalitetin dhe kulturën e tij, dhe si rezultat shkatërroi vetveten. Sepse në kulturë nuk mund të ketë urrejtje ndaj njeriut, as përpjekje për çrrënjosjen totale të popujve për hir të epërsisë së një race mbi tjetrën. Kultura është krijuar për të ruajtur jetën e njeriut me të gjitha mjetet. Kimera e tingullit të sëmurë nuk do të bëhet kurrë ideologjia mbizotëruese në botë, herët a vonë ajo do të mposhtet. Për më tepër, ajo kurrë nuk do të përballet me një frymë të shëndetshme uretrale ruse, duke jetuar sipas parimit të mëshirës dhe drejtësisë për të gjithë.
>
